第三十三章 答应我，不要做舔狗！

    沈旭东不是一点改动都没有…

    他写的康敏按照原著走，不是那种潘金莲…

    康敏的性格其实很契合文学上的一个母题，叫引诱遭拒反诬陷！

    潘金莲不是啊！

    潘金莲只是荡妇而已——这婆娘倒诸般好，为头的爱偷汉子。有诗为证：金莲容貌更堪题，笑蹙春山八字眉。若遇风流清子弟，等闲云雨便偷期。

    康敏呢？

    自恋、偏激、狠毒，她害萧峰，仅仅是因为萧峰在洛阳百花会少看来她一眼，她报复段正淳的方式是要宰了他！

    美色只是她的复仇道具罢了…

    为什么要特意写这个？

    因为…记忆力有这段：金庸先生说过对《天龙八部》里的康敏形象不满，特别说了‘塑造成了潘金莲式的人物’…

    即便这样，沈旭东还是很着急…

    毕竟邮件、短信发过去两天了，没有回应。

    都准备干点别的了！

    然后接到了电话，不是张继忠自己，是《天龙八部》的总编剧戴明宇老师拨来的，直接说了‘欢迎师弟们加盟《天龙八部》编剧团队！’

    沈旭东当然是各种感谢…

    对了，戴明宇是96级中戏导演系的，算是世家出身——人家大学时候就跟着梁左老师编剧《我爱我家》了！

    ……

    大一就接到《天龙八部》的编剧工作，这意味着什么？

    至少在编剧这个小圈子里，赵林海、廖高翔、赵新包括沈旭东，四人出名了！

    编剧圈子很小的。

    有人形容编剧在剧组的地位：除了制片、导演、演员、后期、灯光、道具、场记、剧务、摄像、配音、场务、美术、特效、替身、录音以外无出其右者…

    也就是垫底的存在。

    怎么讲呢，扑街不报团的话，真的一点话语权都没有了！

    对了，什么样的编剧最牛？

    写一个巨牛的剧本？

    不是，而是你跟了一个大牌演员。

    基本上大牌演员都会带俩编剧进组负责给自己加戏，导演根本镇不住场子，剧本被临时一改再改，改的不好没关系，因为大牌会帮这两个编剧据理力争，导演说话都不好使。

    所以原编剧被艹了个爽，这俩搁组编剧改了个爽，堪称中国影史上编剧的高光时刻…

    当然，编剧最重要的是有本事，编剧奋斗的过程其实就是口碑逐渐积累的过程。

    如果每次跟你合作的制片人，导演，投资方都对你赞不绝口，觉得你特别超值，那他们下次还会找你，也会介绍别的机会给你。

    但话又说回来，你没名没分，谁用你？

    所以，起步很关键！

    沈旭东的起步就很好，连带着宿舍其他三人起步也不一样了——《天龙八部》编剧！

    张继忠的金庸剧算是时下最热门的剧集…

    能混到这个剧组做编剧，这个起步绝了！

    虽然接到的只是十集内容——从第十一章道第二十一章的内容。

    就是段誉被鸠摩智点了xue道带离大理到乔峰与阿朱雁门关定亲…

    所以，当然那请客…

    ……

    “其实还挺难的——很多原创台词既要与原著台词在文风上保持一致，又要在含意上做到古今通识，可谓带着镇铐跳舞…”

    “金庸的风格不好模仿的。”

    “金庸的作品多采用白描的手法，文字绝不刻意追求华丽，更是很少抒情。再跌宕起伏的剧情，金老讲的也是平平淡淡，唯有细品，才知隽永。”

    “相比较来讲，其实古龙的风格最好模仿！”

    餐桌上，一群人聊起了《天龙》的编剧工作…

    “我觉得最难的是97版《天龙八部》珠玉在前…”

    几个人都沉默了…

    沈旭东插了一句：“我觉得黄日华演的不咋地…”

    “啊？”

    “黄日华演的不咋地？”

    “港版的《天龙八部》乔峰是教科书式的英雄，你们还记得《天龙八部》的开篇吗？开篇就是丐帮弟子闯西夏皇宫，遭遇四大恶人，眼瞅着敌不过了，乔峰出场，空中施展降龙十八掌，将恶人西夏兵通通打退。手下用四十五度仰望高呼：帮主！这是非常典型的英雄出场！”

    “也正因为如此，所以有大量人物互动戏份，强调情感的表达，于是体现在影视上，就是大量的特写、大特写，中景类似这样的镜头。”

    “高大雄伟，正气凛然的形象，把这个形象命名为乔峰。而真实的乔峰，在全书的绝大多时候，都不是为正义斗争，而是与命运在斗争，他是狠辣的，所以能说出‘狗杂种第一个拿你来开杀戒“这样的狠戾的台词。”

    “黄日华版本的乔峰正气太强了，几乎脱离“命运“的核心思想…要知道乔峰这个人物原型是按照古希腊悲剧式男主塑造的，和命运抗争然后走向悲剧的结局！”

    顿了顿，沈旭东补充一句：“不过TVB《天龙八部》确实经典之作…无论是灯光、摄影，即便是改编，那也编的很好看！只不过他的乔峰跟书里的差别太大了！书里的乔峰，七岁就敢杀黑心大夫！”

    乔峰跟阿朱说了这个事，七岁那年，不声不响的刺杀了欺辱母亲的黑心大夫，其计划之周，隐忍之甚，下手之果决，让阿朱惊了一身冷汗！

    你很难想象黄日华版的乔峰会干出这种事！

    赵林海也道：“对对对，原著里说了：丐帮虽是江湖上第一大帮，但帮中群豪都是化子，终究不是什么讲究礼仪的上流人物，所以乔峰肯定是匪气多过正气的！”

    “那…这么说，我们有机会超过港版？”

    “哪有那么容易…即便演员弄好了，摄影、灯光、镜头运镜啥的也难…”

    “运镜？”

    “电视屏幕就这么大，很多乡下还是黑白电视，分辨率很低的，根本没法超过6个人同时出场…所以TVB拍摄的武侠，有很多特写镜头，甚至不会给演员全身像…观众看起来舒服！从《笑傲江湖》来看，张继忠做的金庸剧特喜欢大全景、远景镜头…这对观众来说很不友好！”

    “我靠，你…居然想到了这个层面？”

    “…”

    沈旭东不知道该怎么没回答…

    这都是后人总结的东西！

    大胡子版金庸剧，打斗戏基本都是‘镜头哗啦转到面部，然后一阵风将头发吹散，定格几秒钟，然后伴随着沙尘暴突然开打’…

    有时候甚至怀疑《水浒传》是不是张继忠制作的，怎么武松打虎就没有就慢动作定格？

    至于外景啥的…

    如果服装，调色，演员的表演跟不上，外景很容易抢戏的！

    包括《笑傲江湖》里的琴瑟和鸣，刘正风、曲阳各自坐在山川上，意境悠远…

    但这尼玛不是照片啊！

    电视是动态的，以人物和故事为主…

    好看是好看了，但景色太大，人物太渺小，电视机屏幕也才那么大点，显得很空虚…

    你得饱满充实啊！

    这也是很多人说‘我是来看武侠的，不是看旅游指南的’原因…

    做得最好的其实是《权力的游戏》，《权力的游戏》不缺钱，也很少用实景，一旦采用实地外景的时候都是压低了色调的，让你隐隐约约有弘大的感觉，却又对外景没有具体的印象，避免外景抢戏…

    廖高翔摆手：“反正我们只负责写剧本…做好分内的工作就行了！”

    “我就是随口吐槽一下…”

    ……

    结完账，同学们各自回宿舍。

    四人组也准备回宿舍，廖高翔突然道：“我有点事…”

    “又去找唐妍？”赵林海劝他：“你小心点，感觉你有点陷进去了！”

    沈旭东不为所动…

    管他屁事，反正他大学期间不准备谈对象——谈对象哪有搞钱有意思？

    “陷个毛，我这不是无聊嘛…”

    廖高翔想解释一下…

    赵新打断他：“去吧，祝你今晚不回来！”

    “老四，你有什么嘱咐嘛？”

    “…二哥，答应我，不要做舔狗！”

    “舔狗？”

    “不顾一切去讨好他人的人，《天龙八部》里的游坦之就是典型的舔狗！”

    廖高翔黑着脸离开…

    没来由的，赵林海感慨一句：“大学生果然还是应该追求爱情啊！”

    沈旭东福至心灵，来了一句：“爱对了是爱情，爱错了是青春？”

    “…哟，你很懂嘛？那强jian呢？”

    赵新接话：“错了进牢房，对了，就能结婚！”

    “…”

    沈旭东有点无语，这玩意是一回事吗？油炸大金的一开始，我只想搞钱